Nhà sưu tập Trần Hậu Tuấn chia sẻ về một trong năm bức tranh thiên nhiên chưa từng công bố của họa sĩ Nguyễn Minh Thành tại triển lãm "Sống chậm, trong hiện tại" - Ảnh: H.VY
Diễn ra từ ngày 15 đến 17-9 tại Vy Gallery (Aqua 3 Vinhomes Golden River Bason, quận 1, TP.HCM), triển lãm trưng bày 5 bức tranh thiên nhiên chưa từng công bố cùng 4 bức chân dung tự họa của họa sĩ Nguyễn Minh Thành, nằm trong bộ sưu tập Trần Hậu Tuấn.
Sống chậm, gần gũi thiên nhiên, vẽ tự do
Sinh năm 1971 tại Hà Nội, Nguyễn Minh Thành là một trong những nghệ sĩ tiên phong của nghệ thuật đương đại Việt Nam từ những năm 1990, ghi dấu ấn tên tuổi với những bức chân dung tự họa.
Sau nhiều năm làm việc, họa sĩ dọn về Đà Lạt từ năm 2009, bắt đầu vẽ phong cảnh và tĩnh vật nhiều hơn. Anh tìm thấy mình trong lối sống chậm, gần gũi thiên nhiên, hết mình với hiện tại và tự do vẽ những điều chân thật, dung dị nhất.
Họa sĩ đã chuyển tải góc nhìn cuộc sống thấu suốt đến trong veo đó vào những bức tranh phong cảnh làng quê đẹp giản dị, bình yên. Mỗi góc nhỏ của cuộc sống đều có thể làm nên những tác phẩm đầy cảm xúc.
Bức tranh về làng quê Bắc Bộ gợi nhiều cảm xúc cho người xem của họa sĩ Minh Thành - Ảnh: H.VY
"Có một bạn quê Nghệ An tình cờ đi ngang triển lãm, bước vào và ngồi ngắm tranh rất lâu. Bạn bảo bạn nhớ quê của bạn. Một bức tranh vẽ cảnh nông thôn với hai con bò, một mái đình, nhưng bạn như thấy thấp thoáng mẹ mình ở đó.
Có thể thấy tranh cũng có linh hồn như một con người, được vẽ bởi một họa sĩ có linh hồn, và đánh dấu rất nhiều giá trị về cảm xúc, thời gian, lịch sử, văn hóa, xã hội... trong đó" - nhà sưu tập Trần Hậu Tuấn chia sẻ.
Còn với họa sĩ Ưu Đàm, anh bày tỏ khá bất ngờ trước các bức tranh thiên nhiên của họa sĩ Minh Thành.
"Trong đời nghệ sĩ sẽ đi qua nhiều giai đoạn, từ phá cách cho đến tĩnh tâm, mỗi giai đoạn họ lại sống và cảm nhận cái đẹp theo một kiểu mới.
Có thể sẽ cần thời gian để hiểu hơn về sự thay đổi đó, nhưng mình rất thích giai đoạn này của họa sĩ Minh Thành. Mình cảm nhận được sự bình yên, tự tại, vẻ đẹp của từng chi tiết trong tranh khiến mình chỉ muốn ngắm mãi thôi. Những phong cảnh đó có sự kết hợp giữa cả thực tế và mơ mộng, hoài niệm, rất khó tìm thấy ở hiện tại".
Triển lãm "sống chậm" để thưởng thức thật chậm
Cùng quan tâm về mối quan hệ giữa con người, sức khỏe tinh thần, lịch sử và văn hóa, giám tuyển An Trần tâm đắc với lối sống và tinh thần gửi gắm trong tranh của họa sĩ Minh Thành.
Đây cũng là dự án triển lãm đầu tiên của An Trần khi trở về Việt Nam sau thời gian du học tại Mỹ và tốt nghiệp thạc sĩ về nghiên cứu bảo tàng và giám tuyển nghệ thuật tại Singapore.
Gặp và làm việc cùng họa sĩ Minh Thành từ giữa tháng 4-2023, An Trần mất hơn bốn tháng để hoàn thành triển lãm gửi đến công chúng. Cô cho biết khó nhất là tìm được concept chung cho tác phẩm, và làm thế nào để truyền đạt tinh thần đó từ họa sĩ đến người xem được tốt nhất.
Khán giả thưởng thức tranh tại triển lãm "Sống chậm, trong hiện tại" - Ảnh: H.VY
An Trần cũng bày tỏ niềm vui khi chủ đề "Sống chậm, trong hiện tại" được họa sĩ Minh Thành đồng tình và thấy đúng với tác phẩm của mình. Điều đó đến từ những yếu tố: tập thiền, sống gần thiên nhiên, vẽ những điều khiến mình vui để nhận ra hạnh phúc đến từ bên trong chứ không đâu xa xôi cả.
"An thấy cuộc sống đang diễn ra quá nhanh. Nhu cầu tồn tại, áp lực đồng trang lứa... khiến ai nấy đều xoay như chong chóng, dễ bỏ qua những điều thân thuộc mà quan trọng.
Sống chậm không có nghĩa là chậm chạp. Tự do cũng không có nghĩa là buông bỏ mọi thứ, mà là dành thời gian cho những điều mang lại hạnh phúc cho mình" - giám tuyển trẻ tuổi bộc bạch cảm nhận của riêng mình.
Chọn chủ đề "sống chậm" vốn là xu hướng đang được quan tâm hiện nay, nhưng An Trần không chủ ý đưa ra định nghĩa thế nào mới đúng là sống chậm, mà chỉ chia sẻ câu chuyện của người họa sĩ qua ngôn ngữ thị giác khi tìm về nội tâm và sống trong hiện tại.
Qua triển lãm, mỗi người xem có thể tự cảm nhận về ý nghĩa "sống chậm" cho riêng mình.
Một số hình ảnh từ triển lãm "Sống chậm, trong hiện tại":
Đăng ký tại đây
Bình luận hay