10. The Square
Tuy vẫn chưa được công chiếu rộng rãi tại thị trường Bắc Mỹ, phim truyện thứ 5 của diễn người Thụy điển Ruben Östlund vẫn dồi dào khả năng thắng giải Quả cầu vàng (được đề cử) và Oscar (nếu được đề cử).
Phim "The Square".
Tác phẩm được cây bút nổi tiếng Todd McCarthy đánh giá thời lượng khá dài song lại mang nội lực mạnh mẽ trong câu chuyện chính trị, tự do nghệ thuật và tự do ngôn luận.
Trailer phim The Square
The Square đã giành giải Cành cọ vàng và 6 giải "Oscar châu Âu" EFA, vừa lọt vào vòng sơ khảo 9 phim của Oscar hạng mục Phim nói tiếng nước ngoài.
9. Graduation
Không hẳn là phim mới, Graduation từng tham gia Liên hoan phim Cannes năm 2016 và giành giải Đạo diễn xuất sắc (cho Cristian Mungiu).
Cảnh trong phim Graduation
Tuy nhiên tác phẩm vừa mới trình làng người hâm mộ tháng 4 năm nay, và tạo được dấu ấn nhờ phong cách dàn dựng mang chất tài liệu cùng câu chuyện tinh tế về tình cảm cha con giữa đời thường.
Cũng như The Square, phim Graduation dài hơn 2 giờ đồng hồ nhưng với cái nhìn sắc sảo và giàu tình cảm, Cristian Mungiu đã dùng mọi thủ pháp điện ảnh để dẫn dụ người xem.
8. The Wound
Có khá nhiều ngụ ý trong tác phẩm táo bạo và mạnh mẽ của đạo diễn Nam Phi John Trengove, lấy bối cảnh tộc dân Xhosa suốt quá trình tiến hóa không có nguồn gốc, thời đại, căn cơ rõ ràng.
Phim The Wound
Bộ phim tập trung xây dựng mối quan hệ giữa hai thanh niên da đen, cách họ đối diện với cảm xúc giới tính, cách họ tò mò về câu chuyện tình dục... thật sự tạo ra điểm khác biệt.
7. After the Storm
After the Storm
Vẫn với mẫn cảm dạt dào về tình cảm cha con, mẹ con..., nhà làm phim Kore-eda Hirokazu tiếp tục đưa ra những ẩn dụ về các mối quan hệ không thể tách rời của gia đình, bằng cách hàn gắn lại tình thân giữa một người đàn ông trẻ tuổi đã ly dị vợ và con trai sống cùng với vợ cũ.
Trailer After The Storm
Tác phẩm lấy cảm hứng từ chính câu chuyện có thật về gia đình Hirokazu khi mẹ anh quyết định sống ẩn dật sau cái chết của bố anh.
Tác phẩm gợi lên niềm tin sâu sắc vào sự tồn tại của tình nghĩa, với những khung hình tĩnh mịch đẹp như một bức tranh, cùng vài tiếng cười giòn tan, quên lãng đi sự hối hả bồn chồn của phố thị.
6. Loveless
Từng được dự đoán (hụt) sẽ thắng giải Cành cọ vàng, phim chỉ mang về giải Ban giám khảo bình chọn như một lời ủi an.
Phim Loveless
Trái ngược với phần thưởng, Loveless là một tác phẩm dữ dội và quyết liệt về xã hội hiện đại, nơi con người ta sống vì ham muốn cá nhân hơn tất thảy, đồng thời họ dễ dàng quên đi điều quý giá nhất - là tình thân.
Cay đắng, bất ngờ và nghẹt thở là cái kết mà Loveless để lại, phần nào chứng minh cho người yêu điện ảnh thấy Andrey Zvyagintsev rất giỏi trong việc cài cắm những chi tiết phũ phàng vào đời sống, thông qua hình ảnh trùng điệp của thiên nhiên.
5. Foxtrot
Bộ phim thứ hai của Samuel Maoz dấy lên làn sóng chỉ trích ở Israel, đặc biệt là việc quân đội sử dụng người chưa trưởng thành để thực hiện chương trình nghị sự chính trị của mình.
Cảnh trong phim Foxtrot.
Phim xoay quanh nỗi đau cha mẹ mất con, đồng thời mô tả Israel ngày nay là một nơi siêu thực gây ra đau đớn chính hãng và thiệt hại tâm lý.
Tính độc đáo của Foxtrot nằm chỗ phân chia ba câu chuyện liên đới: phần đầu khai thác sự mất mát, phần hai đặc tả cuộc chiến, phần kết theo dấu cặp vợ chồng sau cái chết của con trai.
Tác phẩm đã giành Giải thưởng lớn tại Liên hoan phim Venice.
4. Raw
Là một trong số ít những kinh dị độc đáo từng chiếu tại Mỹ trong năm qua, Raw cho thấy câu chuyện hấp dẫn là khi khai thác góc tối của các cá thể dị thường.
Phim Raw.
Trong Raw là Justine - cô nữ sinh nhút nhát vô tình phát hiện ra sở thích ăn thịt đồng loại sau nhiều năm ăn chay trường.
Tác phẩm đầu tay của nữ đạo diễn Julia Ducournau mở ra chương mới cho thể loại phim chuyên biệt vô đã quá nhàm chán với các công thức cũ, bằng cách đào sâu vào tâm lý, triệt tiêu những sở đoản thường có, mà ngấm ngầm làm cho người ta phải sợ, phải đau khi theo dõi câu chuyện.
Raw đã ẵm vài giải nho nhỏ và được báo chí Mỹ ca ngợi hết lời!
3. The Other Side of Hope
Aki Kaurismäki - tác gia người Phần Lan - đã trở lại với thông điệp bộ ba phim làm về các thành phố cảng (phim đầu Le Havre của ông quay ở Pháp được đánh giá khá cao).
Phim The Other Side of Hope.
Lần này, Kaurismäki khai thác đề tài dân nhập cư, với bối cảnh diễn ra tại thành phố Torino, xoay quanh câu chuyện "cơm không lành canh chẳng ngọt" của cặp vợ chồng trung niên chật vật mưu sinh.
Mặc dù Kaurismäki vẫn trung thành với cách kể chuyện gần giống phim tài liệu, ưu điểm của ông là mang đến không khí cổ điển cùng câu chuyện nhân văn, hướng thiện giúp The Other Side of Hope có được tình cảm lớn nơi người xem.
2. BPM (Beats Per Minute)
Bằng kỷ niệm có được khi làm thành viên của tổ chức ACT UP về bệnh AIDS, đạo diễn Robin Campillo (tác giả kịch bản Cành cọ vàng - The Class) một lần nữa cho thấy sự tỉ mỉ và nhạy bén trong việc khai thác các cuộc tranh luận đám đông trên phim.
Cảnh trong BPM (Beats Per Minute)
Lần này với BPM là hai quan điểm trái chiều giữa hai thành viên ACT UP: một thành viên mới đến và một thành viên cực đoan.
BPM được trang bình chọn của Pháp AlloCiné đánh giá hay nhất năm, đồng thời giành được 4 giải thưởng tại Liên hoan phim Cannes vừa qua, trong đó có Giải thưởng lớn (danh giá chỉ sau giải Cành cọ vàng).
Tuy nhiên phim lại trượt đề cử Oscar lần thứ 90.
1. A Fantastic Woman
Marina - một phụ nữ chuyển giới - bị gia đình bạn trai ruồng bỏ vì tình nghi là thủ phạm gián tiếp giết chết con trai họ.
Không một lời biện minh, Marina sống tiếp quãng đời còn lại, ban ngày làm bồi bàn, còn ban đêm hát ở vũ trường.
Phim A Fantastic Woman.
Dưới thân phận phụ nữ, Marina không cho phép bản thân làm tổn hại đến ai, kể cả chính mình. Cô sống như người bình thường và không để bản thân cảm thấy bị hổ thẹn.
Trailer A Fantastic Woman
A Fantastic Woman không có quá nhiều kịch tính nhưng lại mang đầy đủ mọi cung bậc cảm xúc, sắc thái... tuyệt vời để kể chuyện về người chuyển giới dưới áp lực gia đình, bạn bè và xã hội.
 |  |  |
Đăng ký tại đây
Bình luận hay